中国书画名家窦宝星艺术人生访谈录

窦宝星

众所周知，一个人若想在艺术方面做出成绩，获得肯定，除了孜孜不倦地研习、探索、实践之外，没有其他的捷径。尤其中国的传统书画艺术，需不乏信念坚定，专注始终，执着追求的精神。书画家窦宝星就是这样一位老人，用五十年功夫参悟纸墨人生，在修身养性的平和中臻达技艺的炉火纯青。按照约定的时间，窦宝星先生携老伴儿出现在我们的采访工作间。窦老先生给笔者的印象是文雅，谦和，朴实的，如同他的书画作品，不带丝毫“烟火气”。在品读一个人的作品时，能从中立刻触碰到创作人心性，体悟到其情感思绪，不仅应了“字如其人”之语，更彰显出作者深透功力和超凡境界。在交谈的过程中，只要我们的话题是书画相关，窦先生的眼神里就闪烁出一种执着的纯真光彩，也总有说不完的故事，道不尽的感慨。

窦宝星作品1

风雨相伴的笔墨人生

窦宝星先生笔名“笑墨”“晋之”，1947年出生于山西运城万荣县，现居北京。书画是窦老先生从小的嗜好，从小学开始，出众的天赋，加一点小小的勤奋，就让童年窦宝星的书法作业总是名列前茅，常被立为大家学习的范本来展示，得到更多的鼓励，也让窦宝星有了更多向上的动力，渐渐地，笔墨纸砚就成了他不可或缺的童年玩伴，渐到笔墨娴熟，逢年过节，他就会写好对联，贴在自家门口纳吉迎祥，家人邻里亦赞不绝口。一直到参加工作，窦宝星仍然每天临池不辍，加之从事的也都是和笔墨相关的文字宣传方面的工作，故“拳不离手”之功也就成了自然而然的事情。回忆起这些曾经的历程，窦老先生这样说：“我从事书画这门事业的道路还是比较顺畅的，没有经历过太大的阻碍，书画的学习，离不开勤奋，光是有天赋不行，还要日积月累的练习才行，再说，写字画画，我不会觉得辛苦，反而能收获到快乐。”对于一个有成的书画家而言，颇具天赋并非就足够，具备沉潜平和的性灵，能踏实专注地研习，才能最终有所成就。而窦宝星先生最大的天赋并不在于对书画本身的领悟力，而是天生具备一种淡泊致远的心境，不论窘境还是顺遂，他都不惊不躁，不愠不火，坦然安度，泰然处之，这才是让他在书画艺术之路上始终强大的内动支撑，也成为他后来生活中“贫而乐”的一股清新泉源。

在窦宝星先生的人生阅历中，他是经历过艰难岁月的过来人，对于一件事情执着追求的毅力是当仁不让的，同时，有一个幸福美满的家庭，一位贤能体贴的伴侣，也是他最终走向成功的重要支持。提起自己的老伴儿，窦宝星老先生有些自豪地说：“我们从来没吵过架。”为了支持丈夫的事业，窦夫人承担起了家里所有的大事小情，默默地打理着一切。一旁始终面带微笑陪伴，和蔼慈祥的窦夫人表示，这是窦先生的梦想，从一开始她就支持，即便是家里经济最窘迫，最困难的时候，她都没有劝丈夫放弃，因为她发现，自己在其中也能学习到很多知识，感受到这种愉悦，所以窦夫人特别能理解丈夫的心情和对于书画艺术的情感。五十年风雨陪伴，他们互相支撑，相濡以沫，人人称羡。2005年，窦宝星先生终于到了退休的年纪，本可以享受安闲的日子，但窦先生却做出一个惊人的决定——到北京闯荡，对此，窦老先生说：“退休了，不能闲着什么都不做，老年人总要找个精神寄托，我想出去外面闯荡闯荡，到外面去开开眼界。”就这样一个简单的想法便产生了无穷的动力，彼时，年逾花甲的的窦宝星便在夫人的陪伴下，做了简单的准备，便开启了风风火火闯北京的漫长历程。或许是因为执着的信念，更因为精湛的技艺，在北京一段时间后，窦宝星先生很快就有了很多喜欢自己书画作品的爱好者，局面也在慢慢打开，并受到一些机构的邀请。窦宝星先生现为中国企业文化促进会企业艺术家工作委员会委员、东方艺术天地艺术顾问、国家一级书法师、国家一级美术师、中国书法名人艺术研究院副院长、中华民间书画名家联合会会员、评审专家、中国当代优秀书画艺术家、中国艺术家联合会献爱心形象大使、中国书画家联谊会会员。

窦宝星作品2

用心淬炼的艺术精神

自幼酷好书画，痴情笔墨，至今五十余载，窦宝星书法力道十足，真草隶篆一应俱精，在书法写作方面，他不拘一格，不限一家，遍临诸体，取长补短。对此，窦先生感悟：“练习书法应该是各种书体都要写的，不能只会一种。不同的字体写法不一样，风格也不一样，写的时候心得也是不同的。比如说，楷书是平稳的，更多是涵养性情的，让人不要那么急躁，练好横平竖直再谈其他的变化，行、草书是抒发情绪的，落笔就是潇洒灵活的。所以，不能只写一种，要都接触。还有就是要研究传承古辈先贤的笔法，风格和精气神，这才是追古的核心。”在整个研习过程中，窦宝星先生告诉笔者，他也遇到过阻碍，他说：“遇到‘瓶颈’的时候也艰难过，但我知道，这种阻碍都是来源于自己的心，坚持一下，挺过去，就是迈过一个坎，就能进一步，慢慢进步不就好了吗。一切都是在过自己的‘关’”诚然，这是一种对于困难的通透领悟。每一次遇到“闯关”的时候，窦宝星都非常理性地对待，如何找到问题症结，如何解决等，都有他自己的节奏和步骤。就这样，一次次在其他人都要经历一番痛苦挣扎的突破过程中，窦宝星就这样清楚地度过了。这也是其天赋所致，故他的作品都是从心透出来的审美感受和艺术魅力。

观窦先生书法，从笔致上看，表现出从意适变、洒脱不羁的美，不拘荣枯浓淡、正侧藏露，将心性的本真呈现于使转顿挫之间，以鲜活、自然、活泼的积极意识融入到一笔一划中，让人在线条腾转时体会变化，由心升华出矫矫脱俗之逸气;其字势，结构严谨，楷、隶平整规范，行、草信手布构，一如正襟稳坐之军中将帅，一如田野学士，超朝参列。古法、心法皆在此处隐遁，以我之笔意，抒我之心怀，极尽超尘洒脱之高境;观其布局，字距行距排列有序，表里澄澈，一片空明，如东山之松、竹、石、泉，悠然寥落，超然玄远，始终能营造出一个雅净透逸的优美韵境。看窦宝星小楷，灵秀泼生，大字雄浑豪放，尤其是草书，气势磅礴，行云流水，独树一帜，境界超凡。正可谓“洗尽尘滓，独存孤迥”，表现着潇洒超尘的胸襟，渗透着文化的一脉相承，深厚的基本功和灵动的创造性贯穿始终，不拘成法的运用自如独彰着丰富而内涵的自我逸格。

窦宝星绘画则擅水墨，他喜欢墨分五色的朴素表达。在他的作品里，能够看到书法功力的深厚，中国画之用笔贵骨法之劲力，在这点上，水墨题材更显突出，且易成而难好。梅兰竹菊“四君子”是窦老喜作的题材，且都是以水墨技法绘就。就好像他的性格，坚韧，朴素，淡远。勾勒时，笔运婉转如万岁枯藤相缠相连，忽又从细腻精致处皴染出大片墨色，在远近相谐，浓淡相宜的构图中感受一花一树，一草一木的生命律动。

多年的锤炼和努力，让窦宝星作品获得了业界肯定和赞誉。他的行草作品也多次获得全国性书画大赛奖项：2007年庆祝香港回归十周年全国书画大赛金奖，2008年第四届欧阳询奖全国书画大赛金奖，2008年纪念毛泽东诞辰115周年全国书画大赛金奖，2008年纪念刘少奇诞辰110周年全国书画大赛金奖。其作品被上海世博会及很多国家收藏。

如今的窦宝星先生刚年过七旬，笔墨技法已然炉火纯青，他始终践行的，便是先做一个德品端正的人，然后再谈书画艺术的学习。在访谈的最后，他义正词严地对笔者说：“书画艺术是来源于人民，要服务于人民，并要歌颂中华民族精神面貌及伟大形象的，不光是自己写着玩儿的事情，不能儿戏!我觉得，每个书画家都应该承担起传承和传播我们中国书画艺术的文化责任!”

“墨海搏浪五十秋，笔剑磨砺从未休;不求宏图钓名利，唯愿墨香遍寰球。”窦宝星老先生承心志赋诗一首，他将以老骥伏枥，志在千里之决心为中华书画艺术的发展再创佳绩!作为观者，我们期待之，亦祝福之!